＃２　ル・コルビュジェ

国立西洋美術館はフランスの建築家で、近代建築の巨匠と呼ばれた「ル・コルビュジェ」により設計された。コルビュジェ建築のカギ、１つ目はモデュロール。モデュール（基準寸法）とオル（黄金）を合わせたコルビュジェの造語で、人体のサイズを基にした寸法を考案しており、本館では、円柱の間隔、天井の高さ、庭の石畳や、表面に砂利を敷いた外壁のデザインにいたるまでモデュロールが採用されている。２つ目のカギは、近代建築の５原則。建物を壁でなく柱で支える高層の近代建築を推進するもので、壁の面積を減らすことにより、デザインの自由度を飛躍的に高めた。
国立西洋美術館は、ル・コルビュジェが散りばめた黄金比と自由なデザインにより、豊かな表情を持ち合わせている。
美しい表情を湛えた外観を眺めながら、また、急な腹痛に備え、トイレの位置を確認しながら、私は柔らかさに包まれた館内へと足を運ぶ。

ル・コルビュジェ 近代建築の５原則
１「ピロティ」…建物を壁でなく柱で支え、地上階に吹き抜け空間を形成する。
２「屋上庭園」…瓦屋根でなく平らな屋上を採用する。
３「自由な平面」…仕切り方により、多様な空間を演出できる。
４「横長の大きな窓（水平連続窓） 」…採光し、部屋を明るくする、大きな窓を採用する。
５「自由なファサード（正面）」…様式にこだわらない自由な外観デザイン。
 

＃３　無限成長美術館

ル・コルビュジェがこだわり続けた成長していく美術館。このコンセプトは、本館にも採用されており、その根底には、過去の事物を捨てず、収集を重ねて、学習の対象にするという精神があった。時間は放っておいても進行し続け、過去になり、生み出された事物はあふれる。それらを収蔵するためにはどうしてもスペースが必要になる。元の建物の景観やコンセプトを損なわずに増築することは常に課題となっていた。ル・コルビュジェはこの課題に対し、四角い螺旋状という答えにたどり着いた。事物が増えれば、その外周に螺旋状を増築し、また事物が増えれば、螺旋を増やす。この解により、元のコンセプトを損なわず、成長する美術館が生まれた。

ル・コルビュジェは、世界の平和と発展のために、過去からの学習と発見こそが大切だと考えてきた。過去の事物を収蔵する箱である博物館・美術館の研究を続けた。本館は、その研究の成果が詰まった建物で、また彼の特徴である採光による空間の変化を体感できる建物だ。

＃４　歩いて感じる

ル・コルビュジェ建築の代表的な特徴「建築的な散歩道（プロムナード・アルシテクテュラル）」。それは、建物を机上で考えられた間取りとしてではなく、移動する景色の連続と捉える考え方だった。彼は、絵画という目的にたどり着くまでの間に移り変わる景色と、その目的に出会うための道程でのワクワク感を包含した時間的要素が混ざり合った景観を見事に建物に応用している。
本館にも、前庭からピロティ、１９世紀ホール、その頭上に広がる吹き抜け、中央に置かれたスロープ、そして展示回廊と、「歩いて感じる」を形成する仕掛けが多様に施されている。